Karlheinz Stockhausen |
Karlheinz Stockhausen
Saksalainen säveltäjä, musiikin teoreetikko ja ajattelija, yksi suurimmista sodanjälkeisen musiikillisen avantgarden edustajista. Syntynyt vuonna 1928 Medratin kaupungissa Kölnin lähellä. Vuosina 1947-51 hän opiskeli Kölnin musiikkikorkeakoulussa. Hän aloitti säveltämisen vuonna 1950 ja osallistui aktiivisesti Darmstadt International Summer Courses for New Music -kurssille (jossa hän myöhemmin opetti useita vuosia). Vuosina 1952-53 hän opiskeli Pariisissa Messiaenin johdolla ja työskenteli Pierre Schaefferin "konkreettisen musiikin" studiossa. Vuonna 1953 hän aloitti työskentelyn Länsi-Saksan radion elektronisen musiikin studiossa Kölnissä (johti myöhemmin sitä vuosina 1963-73). Vuosina 1954-59 hän oli yksi nykymusiikkia käsittelevän musiikkilehden ”Row” (Die Reihe) toimittajista. Vuonna 1963 hän perusti Kölnin uuden musiikin kurssit ja toimi niiden taiteellisena johtajana vuoteen 1968 saakka. Vuosina 1970-77 hän oli sävellyksen professori Kölnin korkeakoulussa.
Vuonna 1969 hän perusti oman "Stockhausen Publishing Housen" (Stockhausen Verlag), jossa hän julkaisi kaikki uudet partituurinsa sekä kirjat, levyt, kirjaset, esitteet ja ohjelmat. Vuoden 1970 Osakan maailmannäyttelyssä, jossa Stockhausen edusti Länsi-Saksaa, hänen Expo elektroakustista projektiaan varten rakennettiin erityinen pallon muotoinen paviljonki. 1970-luvulta lähtien hän vietti yksinäistä elämää perheen ja mukavien muusikoiden ympäröimänä Kürtenin kaupungissa. Hän esiintyi omien sävellyksiensä esittäjänä – sekä sinfoniaorkestereiden että oman "perheryhmänsä" kanssa. Hän kirjoitti ja julkaisi musiikista esseitä, jotka on koottu yleisnimellä "Tekstit" (10 nidettä). Vuodesta 1998 lähtien kansainväliset Stockhausenin musiikin sävellys- ja tulkintakurssit on pidetty joka kesä Kürtenissä. Säveltäjä kuoli 5. joulukuuta 2007 Kürtenissä. Yksi kaupungin aukioista on nimetty hänen mukaansa.
Stockhausen kävi läpi useita käänteitä työssään. 1950-luvun alussa hän kääntyi serialismiin ja pointillismiin. 1950-luvun puolivälistä lähtien - elektroniseen ja "tilalliseen" musiikkiin. Yksi hänen tämän ajanjakson suurimmista saavutuksista oli "Groups" (1957) kolmelle sinfoniaorkesterille. Sitten hän alkoi kehittää "hetkien muotoa" (Momentform) - eräänlaista "avointa muotoa" (jota Boulez kutsui aleatoriseksi). Jos 1950-luvulla – 1960-luvun alussa Stockhausenin työ kehittyi aikakauden tieteellisen ja teknologisen progressismin hengessä, niin 1960-luvun puolivälistä lähtien se on muuttunut esoteeristen tunteiden vaikutuksesta. Säveltäjä omistautuu "intuitiiviselle" ja "universaalille" musiikille, jossa hän pyrkii yhdistämään musiikilliset ja henkiset periaatteet. Hänen aikaa vievissä sävellyksessään yhdistyvät rituaalin ja esityksen ominaisuudet, ja ”Mantra” kahdelle pianolle (1970) on rakennettu ”universaalin kaavan” periaatteelle.
Suurenmoinen oopperasykli "Valo. Seitsemän päivää viikossa” symbolis-kosmogonisella juonella, jonka kirjailija loi vuosina 1977–2003. Seitsemän oopperan syklin kokonaiskesto (jokaisessa on kunkin viikonpäivän nimet – viitaten kuvaan seitsemän päivää luomista) kestää lähes 30 tuntia ja ylittää Wagnerin Der Ring des Nibelungenin. Stockhausenin viimeinen, keskeneräinen luova projekti oli ”Sound. 24 tuntia vuorokaudesta ”(2004-07) – 24 sävellystä, joista jokainen on esitettävä jonakin vuorokauden 24 tunnin aikana. Toinen Stockhausenin tärkeä genre oli hänen pianosävellyksensä, joita hän kutsui "pianokappaleiksi" (Klavierstücke). 19 tämän nimikkeen teosta, jotka on luotu vuosina 1952–2003, heijastavat kaikkia säveltäjän työskentelyn pääkausia.
Vuonna 1974 Stockhausenista tuli Saksan liittotasavallan ansioritarikunnan komentaja, sitten taiteen ja kirjallisuuden ritarikunnan komentaja (Ranska, 1985), Ernst von Siemens -musiikkipalkinnon saaja (1986), Saksan liittotasavallan kunniatohtori. Berliinin vapaa yliopisto (1996), useiden ulkomaisten akatemioiden jäsen. Vuonna 1990 Stockhausen saapui Neuvostoliittoon muusikoidensa ja akustisten laitteidensa kanssa osana Saksan liittotasavallan 40-vuotisjuhlajuhlien musiikkifestivaalia.
Lähde: meloman.ru
