Kuinka valita digitaalinen piano lapselle? Numeroiden ihmeitä.

Kuvittele: tulet soitinliikkeeseen, johtaja ripottelee vähän selkeää terminologiaa, ja sinun on valittava oikea soitin hyvällä hinnalla. Olet jo hämmentynyt indikaattoreista etkä tiedä, mistä kannattaa maksaa ja mistä ei koskaan ole hyötyä. Tämä artikkeli auttaa sinua ymmärtämään digitaalisten pianojen teknisiä ominaisuuksia ja tekemään oikean valinnan.

Ensin päätetään, miksi tarvitset työkalua. Oletan, että digipiano saattaa olla tarpeen:

• lapsen opettamiseen musiikkikoulussa,
• omaa viihde-oppimista varten,
• ravintola-klubille,
• esityksiin lavalta osana ryhmää.

Ymmärrän ennen kaikkea niiden tarpeet, jotka ostavat fonon lapselle tai omaan koulutukseen. Jos kuulut tähän kategoriaan, löydät täältä paljon hyödyllistä tietoa.

Olemme jo puhuneet miten valita oikea näppäimistö ja kuulostaa niin, että ne ovat mahdollisimman lähellä akustista instrumenttia. Voit lukea siitä meidän tietopohja . Ja tässä - noin mitä miellyttää elektronista pianoa ja mitä ei löydy akustiikasta.

Leimat

Yksi digitaalisen instrumentin tunnuspiirteistä on sen läsnäolo postimerkkejä , eli eri soittimien äänet. Heidän digitaalinen pianonsa sai esi-isältään - syntetisaattori . Pää leima jolla lapsesi soittaa, on jonkin elävän instrumentin, usein kuuluisan pianon, tallennettuja ääniä, kuten "Steinway & Sons" tai "C. Bechstein. Ja kaikki muut postimerkkejä - viulu , cembalo, kitara, saksofonijne. – nämä ovat digitaalisia ääniä, joiden laatu ei ole paras mahdollinen. Ne ovat hyödyllisiä viihteen kannalta, mutta eivät sen enempää. Nauhoitettu sävellys tuskin kuulosta sinfoniaorkesterilta, mutta voit pitää hauskaa kirjoittamalla omia melodioita ja sovituksia ja lisätä kiinnostusta musiikin oppimiseen (lue lisää kiinnostuksesta oppimiseen tätä ).

Johtopäätös: kuuntele tärkein leima äläkä jahtaa suurta määrää niitä. Täyttääkseen tavoitteensa – viihde ja motivaatio – riittää yksi tusina yleisimmistä äänistä. Jos valinta on polyfonian ja numeron välillä sävyt , valitse aina polyfonia.

Äänen kerros

Digipianon mukava ominaisuus on, että voit äänittää yhden osan ensimmäiselle raidalle, kytkeä sen päälle ja äänittää toisen osan eri sävyllä. Voit tallentaa instrumentin sisäiseen muistiin (jos mukana) tai flash-asemaan, jos siinä on USB-tulo. Lähes jokaisessa digitaalisessa pianomallissa on tämä toiminto, ja se eroaa vain yhteen melodiaan tallennettavien raitojen lukumäärästä. Ole varovainen: jos medialiitäntää (kuten USB-porttia) ei ole, sinua rajoittaa vain sisäinen muisti, ja se on yleensä pieni.

USB

Ja on heti selvää, että USB-portti on yksinkertaisesti välttämätön. Voit myös lisätä automaattinen säestys tallenteet tämän tulon kautta tai liitä tietokone käyttääksesi pianoa kaiutinjärjestelmänä. Jälkimmäinen on kyseenalainen ilo, koska. Akustiikka digipianot eivät aina ole niin hyviä.

Automaattinen säestysheitin

Mitä tulee oppimiseen, automaattinen säestys (joskus toteutettu orkesterin kanssa soittamisena) kehittää rytmiä, kykyä soittaa ryhmässä ja no, hauskaa! Sitä voidaan käyttää viihdyttämään vieraita, monipuolistamaan ohjelmistoa ja jopa toastmaster häissä auttamaan joka tapauksessa mukava lisä. Mutta oppimisen kannalta tämä on a toissijainen toiminnalla on merkitystä. Jos sisäänrakennettuja säesteitä ei ole, sillä ei ole mitään väliä.

Sekvensoija tai tallennin

Tämä on kyky tallentaa omia sävellyksiäsi reaaliajassa, ei vain ääntä, vaan myös niiden esityksen nuotit ja ominaisuudet ( sekvensseri ). Joillakin pianoilla voit äänittää vasemman ja oikean käden soittosi erikseen, mikä on kätevää kappaleiden oppimiseen. Voit myös säätää tempo harjoittelemaan erityisen vaikeita kohtia. Oppimisen kannalta välttämätön! Esimerkki instrumentista, jossa on sekvensseri is  YAMAHA CLP-585B .

Näppäimistö - kaksi

Epäilemättä näppäimistön jakaminen kahteen osaan on hyödyllistä - valitun näppäimen oikealle ja vasemmalle puolelle. Joten opettaja ja oppilas voivat soittaa samanaikaisesti samalla koskettimella, ja jos niissä on sisäänrakennetut sointisävyt , niin näppäimistön toisella puolella voit soittaa esim. leima pianoa ja toisaalta kitaraa. Tämä ominaisuus on hyvä sekä oppimiseen että hauskanpitoon.

Kuulokkeet

Kuulokkeiden liittäminen on erityisen tärkeää harjoittelussa. Jos haluat kuunnella lapsen leikkimistä tai opettaja tulee kotiin, on kätevää olla 2 kuulokelähtöä. Tämä löytyy edistyneemmistä malleista (esim. YAMAHA CLP-535PE or  CASIO CELVIANO AP-650M ). Ja niissä, jotka keskittyvät maksimaaliseen aitouteen, on jopa erityinen äänitila kuulokkeille (esim. CASIO Celviano GP-500BP ) – stereofoninen optimointi. Se säätää äänitilaa kuulokkeita kuunnellessasi, jolloin voit saavuttaa tilaäänen.

saattaminen osaksi

Tämä on mahdollisuus siirtää näppäimistöä eri korkeudelle. Sopii tilanteisiin, joissa joudut soittamaan epämiellyttävillä koskettimilla tai joudut nopeasti sopeutumaan muuttuneeseen näppäimeen esityksen aikana.

heijastuminen

Tämä on prosessi, jossa äänen voimakkuutta vähennetään asteittain sen lakkaamisen jälkeen, kun ääniaalto heijastuu toistuvasti seinistä, katoista, esineistä jne. – kaikesta, mitä huoneessa on. Konserttisaleja suunniteltaessa kaiuntalla luodaan vahva ja kaunis ääni. Digipianolla on kyky luoda tämä efekti ja saada tunne kuin soittaisit suuressa konserttisalissa. Kaikutyyppejä voi olla useita – huone, sali, teatteri jne. – neljästä tai useammasta. Esimerkiksi Casion uudessa pianossa –  CASIO Celviano GP-500BP – niitä on 12 – hollantilaisesta kirkosta brittiläiseen stadioniin. Sitä kutsutaan myös avaruusemulaattoriksi.

Antaa sinulle mahdollisuuden tuntea olosi siistiksi esiintyjäksi konserttisalissa. Harjoittelussa ei huono esityksiin valmistautuville arvioimaan peliään tilan vaihtuessa. Samaa tarkoitusta varten jotkut instrumentit, esim.  CASIO Celviano GP-500BP  , on sellainen kiva pikku juttu kuin mahdollisuus kuunnella omaa soittoasi konserttisalin eturiveistä, sen keskeltä ja aivan lopusta.

Horus

Äänitehoste, joka jäljittelee soittimien kuoroääntä. Se luodaan seuraavasti: sen tarkka kopio lisätään alkuperäiseen signaaliin, mutta siirretään ajassa muutaman millisekunnin verran. Tämä tehdään luonnollisen äänen jäljittelemiseksi. Yksikään laulaja ei pysty esittämään samaa kappaletta täsmälleen samalla tavalla, joten luodaan siirtymä, jolla luodaan realistisin soundi useista instrumenteista kerralla. Arviomme mukaan tämä vaikutus kuuluu viihteen kategoriaan.

"Kirkkaus"

Tämä ilmaisin ja sen vieressä oleva numero tarkoittavat kuinka monta äänitasoa piano voi soittaa eri painalluksilla (lisätietoja miten digitaalinen ääni luodaan tätä ). Nuo. heikko paine – vähemmän kerroksia ja kovaääninen – enemmän. Mitä enemmän kerroksia soitin pystyy toistamaan, sitä enemmän vivahteita piano pystyy ilmaisemaan ja sitä elävämpi ja kirkkaampi esitys on. Ja tässä sinun on valittava käytettävissäsi olevat enimmäisindikaattorit! Klassikoiden kannattajat moittivat digitaalisia pianoja, koska he eivät pysty välittämään pelin vivahteita. Anna lapsesi soittaa herkkää instrumenttia ja ilmaista tunteitaan musiikin avulla.

Älykäs Acoustic Control (IAC) -tekniikka

IAC voit kuunnella kaikkea rikkautta leima soittimen minimivoimakkuudella. Usein matalat ja korkeat äänet katoavat hiljaisen toiston aikana, IAC säätää äänen automaattisesti ja luo tasapainoisen äänen.

Digipianossa voi olla valtava valikoima tehosteita ja erilaisia ​​mukavia lisäyksiä. Mutta jos valitset soittimen oppimiseen, varmista, että lajike ei synny soittimen pääominaisuuksien - kosketinsoiton ja äänen - heikkenemisen vuoksi ( miten valita ne oikein – tätä ).

Ja muista kiinnittää huomiota käyttöliittymään, sen pitäisi olla kätevä. Jos haluttu tehoste on haudattu useiden valikkokohtien alle, kukaan ajon aikana ei voi käyttää sitä.