Domra: soittimen koostumus, historia, tyypit, soittotekniikka, käyttö

Soundinsa ansiosta domralla on erityinen paikka kynittyjen kielten perheessä. Hänen äänensä on lempeä, muistuttaa virran huminaa. XVI-XVII vuosisatojen aikana domrachit olivat hovimuusikoita, ja monet ihmiset kokoontuivat aina kaupunkien kaduille kuuntelemaan vaeltavien muusikoiden soittamista domraa. Vaikean ajanjakson jälkeen soitin tulee jälleen akateemiseen ryhmään, sitä käytetään kansanmusiikin ja klassisen musiikin esittämiseen, soi soolona ja osana yhtyeitä.

Domra laite

Puolipallon muotoisessa rungossa on litteä soundboard, johon kaula on kiinnitetty. Siihen vedetään 3 tai 4 lankaa, jotka kulkevat mutterin ja mutterin läpi. Äänilevyn keskelle on kaiverrettu seitsemän resonaattorireikää. Toiston aikana soundboard on suojattu "kuorella", joka on kiinnitetty kaulan ja soundboardin risteykseen. Se suojaa naarmuilta. Figuuripäässä on viritystapit kielten lukumäärän mukaan.

Akateeminen luokittelu viittaa domraan chordofoneihin. Jos ei pyöreää runkoa, domra voisi näyttää toiselta venäläiseltä kansansoittimelta – balalaikalta. Runko on myös valmistettu eri puulajeista. Se muodostetaan liimaamalla puuliuskoja – niitejä, jotka on reunustettu kuorella. Satulassa on useita painikkeita, jotka kiinnittävät narut.

Mielenkiintoinen fakta. Ensimmäiset näytteet valmistettiin kuivatuista ja koverretuista kurpitsoista.

Domran luomisprosessi on monimutkainen. Yhdessä työkalussa käytetään useita puulajeja:

• runko on valmistettu koivusta;
• kuusi ja kuusi kuivataan hyvin decon valmistamiseksi;
• otelaudat on sahattu harvinaisesta eebenpuusta;
• metsikkö on muodostettu vaahterasta;
• vain erittäin kovaa puuta käytetään kaulan ja saranoitujen kuorien valmistukseen.

Äänen tuottaa välittäjä. Sen koko voi vaihdella, suuremmat instrumentit ovat suurempia kuin pienemmät. Välittimen päät on hiottu molemmilta puolilta muodostaen viisteen. Pituus - 2-2,5 cm, leveys noin puolitoista senttimetriä.

Moderni lisävaruste, jota ilman muusikot eivät pystyisi soittamaan domraa, on valmistettu pehmeästä nylonista tai caprolonista. Tarjolla on myös perinteisiä kilpikonnankuoresta valmistettuja hakkuja. Altoviulusoittimessa ja domrabassossa äänen poimimiseen käytetään nahkalaitetta. Tällainen välittäjä tekee äänen vaimeaksi.

Domran historia

Versiot akordofonin alkuperästä ovat erilaisia. On yleisesti hyväksyttyä, että tämä on Venäjän, Valko-Venäjän ja Ukrainan kansan väline. Venäjällä hän ilmestyi X-luvulla, koska on olemassa kirjallisia todisteita. Se mainitaan itäisen tiedemiehen ja tietosanakirjailijan Ibn Rustin kirjoituksissa. Domrasta tuli suosittu 16-luvulla.

Nykyään historioitsijat puhuvat soittimen itäisestä alkuperästä. Sen rakenne muistuttaa turkkilaisia ​​eteisiä. Siinä on myös tasainen kansi, ja Playn aikana muusikot käyttivät plektrinä puulastua, kalanluuta.

Eri idän kansoilla oli omat edustajansa kielisoittimista, jotka saivat nimensä: kazakstanin dombra, turkkilainen baglama, tadžikilainen rubaba. Versiolla on oikeus olemassaoloon, domra saattoi joutua muinaiselle Venäjälle tatari-mongolien ikeen aikana tai kauppiaiden tuoma.

Soittimen alkuperä saattaa johtua luutulta, joka on kynittyjen kielten perheeseen kuuluva eurooppalainen jäsen. Mutta jos sukeltaa historiaan, niin se tuli länteen itäisiltä alueilta.

Kahden vuosisadan ajan domra viihdytti ihmisiä, oli ihailijoiden ja tarinankertojien väline. Tsaarilla ja bojaarilla oli omat domrachinsa hovissa, mutta purevat laulut, jotka pilkkasivat jokaisen ja kaiken luonteenpiirteitä, elämää ja luonnetta, aiheuttivat usein tyytymättömyyttä aateliston keskuudessa. XNUMX-luvulla tsaari Aleksei Mihailovitš antoi asetuksen, jolla hän joutui vainon kohteeksi, ja domra katosi heidän mukanaan, näytelmä, jota hän kutsui "demonisiksi näytelmiksi".

Mielenkiintoinen fakta. Koko Venäjän patriarkan Nikonin johdolla kaupungeista ja kylistä kerättiin suuria määriä puhkiinstrumentteja, tuotiin kärryillä Moskova-joen rannoille ja poltettiin. Liekki paloi useita päiviä.

Akordofonin herätti henkiin vuonna 1896 Suuren Venäjän orkesterin päällikkö, muusikko ja tutkija VV Andreev. Hänen balalaikayhtyeistään puuttui johtava melodinen ryhmä. Yhdessä mestari SI Nalimovin kanssa he tutkivat suosion menettäneitä soittimia ja suunnittelivat laitteen, joka soveltui erinomaisesti lyyrisen sarjan soittamiseen. XNUMX-luvun alusta lähtien domrasta on tullut osa jousiyhtyeitä, joissa se oli erityisen arvokasta.

Domran tyypit

Tätä musiikki-instrumenttia on kahta tyyppiä:

• Kolmikielinen tai pieni – siinä on kvarttijärjestelmä ensimmäisen oktaavin "mi" ja neljännen "re" välillä. Otelaudan nauhoja on 24. Tähän kategoriaan kuuluvat altto, basso ja domra-piccolo.
• Nelikielinen tai suuri – sen soittotekniikka muistuttaa bassokitaraa, jota nykyajan esiintyjät usein käyttävät. Järjestelmä on kvinteissä, frettien lukumäärä on 30. Alue on kolme täyttä oktaavia "sol" small - "la" 4, jota täydentää kymmenen puolisäveltä. XNUMX-kielisiin kieliin kuuluvat bassodomra, altto ja piccolo. Harvemmin käytetty kontrabasso ja tenori.

Rikas samettinen soundi, paksu, raskas sointi on bassoa. Alemmassa rekisterissä soitin täyttää orkesterin bassolinjan. 3-kieliset domrat viritetään neljännesvälein, primaviritys alkaa avoimella toisella kielellä.

Pelitekniikka

Muusikko istuu puolituolilla, kallistaa vartaloa hieman eteenpäin pitäen laitetta. Hän asettaa oikean jalkansa vasemmalle, tangoa pitää vasemmalla kädellä, taivutettuna oikeaan kulmaan. Aloittelijat opetetaan pelaamaan sormella, ei haukalla. Tekniikka on nimeltään pizzicato. 3-4 harjoituksen jälkeen voit aloittaa pelaamisen välittäjänä. Koskettamalla kieltä ja painamalla vasemman käden sormilla jousia halutussa nauhassa, esiintyjä toistaa äänen. Yksittäistä tai vaihtelevaa liikettä, vapinaa käytetään.

Kuuluisia esiintyjiä

Kuten viulu sinfoniaorkesterissa, domra kansanmusiikissa on todellinen prima. Sitä käytetään usein soolosoittimena. Musiikkihistoriassa kunnioitettavat säveltäjät ovat ansaittomasti ohittaneet sen. Mutta modernit muusikot transkriptoivat onnistuneesti Tšaikovskin, Bachin, Paganinin, Rahmaninovin mestariteokset ja lisäävät ne akordofonien ohjelmistoon.

Kuuluisten ammatillisten domristien joukossa on Venäjän tiedeakatemian professori. Gnesinykh AA Tsygankov. Hän omistaa alkuperäisten partituurien luomisen. RF Belov on antanut merkittävän panoksen soittimen kehittämiseen. Hän on domran ohjelmisto- ja lukijoiden kokoelmien kirjoittaja.

Kansallisen venäläisen kansansoittimen historiassa ei aina ollut loistavia hetkiä. Mutta nykyään valtava määrä ihmisiä oppii soittamaan sitä, konserttisalit ovat täynnä rikkaan sointiäänen faneja.