Daniel Barenboim |

Daniel Barenboim

Nyt käy usein niin, että tunnettu instrumentalisti tai laulaja, joka haluaa laajentaa valikoimaansa, kääntyy kapellimestarina ja tekee siitä toisen ammattinsa. Mutta harvassa on tapauksia, joissa muusikko nuoresta iästä lähtien esiintyy samanaikaisesti usealla alueella. Yksi poikkeus on Daniel Barenboim. "Kun esiintyn pianistina", hän sanoo, "pyrken näkemään orkesterin pianossa, ja kun seison konsolin ääressä, orkesteri näyttää minusta pianolta." Todellakin, on vaikea sanoa, mitä hän on enemmän velkaa meteorisesta nousustaan ​​ja nykyisestä maineestaan.

Luonnollisesti piano oli vielä olemassa ennen kapellimestarinaa. Vanhemmat, opettajat itse (maahanmuuttajat Venäjältä), alkoivat opettaa poikaansa viisivuotiaasta lähtien hänen kotimaassaan Buenos Airesissa, jossa hän esiintyi ensimmäisen kerran lavalla seitsemänvuotiaana. Ja vuonna 1952 Daniel esiintyi jo Mozarteum-orkesterin kanssa Salzburgissa soittaen Bachin konserttoa d-molli. Pojalla kävi hyvä tuuri: Edwin Fischer otti hänet holhoukseen, joka neuvoi häntä ryhtymään johtamiseen matkan varrella. Vuodesta 1956 lähtien muusikko asui Lontoossa, esiintyi siellä säännöllisesti pianistina, teki useita kiertueita, sai palkintoja D. Viottin ja A. Casellan kilpailuissa Italiassa. Tänä aikana hän otti oppitunteja Igor Markovichilta, Josef Kripsiltä ja Nadia Boulangerilta, mutta hänen isänsä pysyi hänen ainoana pianonsoiton opettajana koko loppuelämänsä.

Jo 60-luvun alussa, jotenkin huomaamattomasti, mutta hyvin nopeasti, Barenboimin tähti alkoi nousta musiikillisessa horisontissa. Hän konsertoi sekä pianistina että kapellimestarina, levyttää useita erinomaisia ​​levyjä, joista tietysti kaikki viisi Beethovenin konserttoa ja Fantasia pianolle, kuorolle ja orkesterille herättivät eniten huomiota. Totta, lähinnä siksi, että Otto Klemperer oli konsolin takana. Se oli nuorelle pianistille suuri kunnia, ja hän teki kaikkensa selviytyäkseen vastuullisesta tehtävästä. Mutta silti tässä tallenteessa Klempererin persoonallisuus, hänen monumentaaliset konseptinsa hallitsevat; solisti, kuten eräs kriitikoista totesi, "teki vain pianistisesti puhdasta käsityötä". "Ei ole täysin selvää, miksi Klemperer tarvitsi pianon tähän nauhoitukseen", toinen arvioija naurahti.

Sanalla sanoen nuori muusikko oli vielä kaukana luovasta kypsyydestä. Siitä huolimatta kriitikot eivät kunnioittaneet vain hänen loistavaa tekniikkaansa, todellista "helmeä", vaan myös lauseiden merkityksellisyyttä ja ilmaisukykyä, hänen ideoidensa merkitystä. Hänen tulkintansa Mozartista vakavuudellaan herätti Clara Haskilin taiteen, ja pelin maskuliinisuus sai hänet näkemään erinomaisen beethovenistin perspektiivissä. Tuona aikana (tammi-helmikuu 1965) Barenboim teki pitkän, lähes kuukauden mittaisen matkan ympäri Neuvostoliittoa, esiintyen Moskovassa, Leningradissa, Vilnassa, Jaltassa ja muissa kaupungeissa. Hän esitti Beethovenin kolmannen ja viidennen konserton, Brahmsin ensimmäisen, suuret Beethovenin, Schumannin, Schubertin, Brahmsin ja Chopinin miniatyyrit. Mutta niin tapahtui, että tämä matka jäi melkein huomaamatta – silloin Barenboimia ei vielä ympäröinyt loistosäde…

Sitten Barenboimin pianistinen ura alkoi laskea jonkin verran. Useiden vuosien ajan hän ei juuri soittanut, antaen suurimman osan ajastaan ​​johtamiseen, hän johti englantilaista kamariorkesteria. Hän hallitsi jälkimmäistä paitsi konsolissa, myös instrumentissa, esittäen muun muassa lähes kaikki Mozartin konsertot. 70-luvun alusta lähtien kapellimestari ja pianonsoitto ovat olleet hänen toiminnassaan suunnilleen tasa-arvoisessa asemassa. Hän esiintyy maailman parhaiden orkesterien konsolissa, johtaa jonkin aikaa Pariisin sinfoniaorkesteria ja työskentelee tämän ohella paljon pianistina. Nyt hän on kerännyt valtavan ohjelmiston, mukaan lukien kaikki Mozartin, Beethovenin, Brahmsin konsertot ja sonaatit, monet Lisztin, Mendelssohnin, Chopinin ja Schumannin teokset. Lisätään, että hän oli Prokofjevin yhdeksännen sonaatin ensimmäisiä ulkomaisia ​​esiintyjiä, hän äänitti Beethovenin viulukonserton tekijän pianosovituksessa (hän ​​itse johti orkesteria).

Barenboim esiintyy jatkuvasti yhtyepelaajana Fischer-Dieskau, laulaja Bakerin kanssa, useiden vuosien ajan hän soitti vaimonsa, sellisti Jacqueline Duprén kanssa (joka on nyt poistunut lavalta sairauden vuoksi), sekä triossa hänen ja viulisti P:n kanssa. Zuckerman. Merkittävä tapahtuma Lontoon konserttielämässä oli hänen Mozartista Lisztiin (kausi 1979/80) pitämä historiallinen konserttisykli "Pianomusiikin mestariteoksia". Kaikki tämä uudelleen ja uudelleen vahvistaa taiteilijan korkeaa mainetta. Mutta samalla on silti jonkinlainen tyytymättömyyden tunne, käyttämättömistä mahdollisuuksista. Hän soittaa kuin hyvä muusikko ja erinomainen pianisti, hän ajattelee "kuin kapellimestari pianon ääressä", mutta hänen soittostaan ​​puuttuu edelleen ilmavuus, suurelle solistille välttämätön suostutteluvoima, tietenkin, jos sitä lähestyy sillä mittapuulla, että tämän muusikon ilmiömäinen lahjakkuus viittaa. Näyttää siltä, ​​että hänen lahjakkuutensa lupaa musiikin ystäville tänäkin päivänä enemmän kuin antaa, ainakin pianismin saralla. Ehkä tämä olettamus vain vahvistui uusilla argumenteilla taiteilijan äskettäisen Neuvostoliiton kiertueen jälkeen sekä sooloohjelmilla että Pariisin orkesterin johdolla.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990