Wolfgang Sawallisch |

Wolfgang Sawallisch

Vuonna 1956 Wolfgang Sawallisch nousi ensimmäistä kertaa Wienin sinfonian, yhden Euroopan parhaista orkestereista, korokkeella johtamaan konserttoa Grand Symphony -sarjasta. Kapellimestarin ja orkesterin välillä syntyi "rakkaus ensisilmäyksellä", joka johti hänet pian tämän yhtyeen ylikapellimestariin. Zawallishia veti puoleensa muusikoita hänen moitteeton partituurituntemus ja omien toiveiden ja vaatimusten epätavallisen selkeä esittely. He arvostivat hänen työskentelytapaansa harjoituksissa, intensiivisenä, mutta hyvin asiallisena, vailla röyhelöitä ja käytöstapoja. "Zawallishille on ominaista", totesi orkesterin johtokunta, "että hän on... vapaa yksilöllisistä omituisuuksista." Taiteilija itsekin määrittelee uskontunnustuksensa näin: "Haluaisin oman ihmiseni olevan täysin näkymätön, jotta voisin vain kuvitella säveltäjän musiikkia ja yrittää saada sen kuulostamaan siltä kuin hän olisi itse kuunnellut sitä, jotta mikä tahansa musiikki , oli se sitten Mozart, Beethoven, Wagner, Strauss tai Tšaikovski – kuulosti ehdottoman uskollisesti. Tietenkin me yleensä näemme näiden aikakausien luonnollisuuden silmillämme ja kuulemme sen korvillamme. Epäilen pystymmekö havaitsemaan ja tuntemaan sellaisena kuin se kerran oli. Jatkamme aina ajastamme ja esimerkiksi havainnoimme ja tulkitsemme romanttista musiikkia sen hetkisten tunteidemme pohjalta. Emme tiedä, vastaako tämä tunne Schubertin tai Schumannin näkemyksiä.

Kypsyys, kokemus ja pedagogiset taidot tulivat Zawallishille vain kahdessatoista vuodessa – huimaava ura kapellimestarina, mutta samalla vailla sensaatiota. Wolfgang Sawallisch syntyi Münchenissä ja osoitti lapsuudesta asti musiikillista lahjakkuutta. Jo kuuden vuoden iässä hän vietti tunteja pianon ääressä ja halusi ensin pianistiksi. Mutta vieraillessaan oopperatalossa ensimmäistä kertaa Humperdinckin näytelmässä "Hansel ja Kerttu", hän tunsi ensin halun johtaa orkesteria.

1946-vuotias Zavallish-koulusta valmistunut menee rintamaan. Hänen opintojaan jatkettiin vasta vuonna XNUMX. Palattuaan Müncheniin hänestä tuli teoriassa Josef Haasin ja kapellimestari Hans Knappertsbuschin opiskelija. Nuori muusikko pyrkii korvaamaan menetettyä aikaa ja jättää opintonsa vuotta myöhemmin siirtyäkseen kapellimestarinaan Augsburgiin. Sinun on aloitettava R. Benatskyn operetista ”Lumotut tytöt”, mutta pian hän oli onnekas johtimaan oopperaa – kaikki sama ”Hansel ja Kerttu”; nuoruuden unelma toteutunut.

Zawallisch työskenteli Augsburgissa seitsemän vuotta ja oppi paljon. Tänä aikana hän esiintyi myös pianistina ja onnistui jopa voittamaan ensimmäisen palkinnon Geneven sonaattiduettokilpailussa yhdessä viulisti G. Seitzin kanssa. Sitten hän meni töihin Aacheniin, jo "musiikkijohtajana" ja johti paljon sekä oopperassa että konserteissa täällä ja myöhemmin Wiesbadenissa. Sitten, jo XNUMX-luvulla, hän johti Wienin sinfonioiden ohella myös Kölnin oopperaa.

Zawallish matkustaa suhteellisen vähän ja pitää parempana vakituista työtä. Tämä ei kuitenkaan tarkoita, että hän rajoittuisi vain siihen: kapellimestari esiintyy jatkuvasti suurilla festivaaleilla Luzernissa, Edinburghissa, Bayreuthissa ja muissa eurooppalaisissa musiikkikeskuksissa.

Zawallishilla ei ole suosikkisäveltäjiä, tyylejä tai genrejä. "Minusta tuntuu", hän sanoo, "että oopperaa ei voi johtaa ilman riittävän täydellistä ymmärrystä sinfoniasta, ja päinvastoin, sinfoniakonsertin musiikkidramaattisten impulssien kokemiseksi tarvitaan oopperaa. Annan konserteissani pääpaikan klassikoille ja romanssille, molemmille sanan laajimmassa merkityksessä. Sitten tulee tunnustettu nykymusiikki klassikkoihinsa, jotka ovat jo kiteytyneet tänään – kuten Hindemith, Stravinsky, Bartok ja Honegger. Myönnän, että äärimmäinen – kaksitoistasävelmusiikki – ei ole minua tähän mennessä juurikaan kiinnostanut. Kaikki nämä perinteiset klassisen, romanttisen ja nykymusiikin kappaleet johdan ulkoa. Tätä ei pidä pitää "virtuoosina" tai ylimääräisenä muistona: olen sitä mieltä, että tulkittua teosta pitää kasvaa niin lähelle, jotta sen melodinen kudos, rakenne, rytmit tuntevat täydellisesti. Syvempään ja suorempaan kontaktiin orkesteriin pääset sydämestä johtamalla. Orkesteri tuntee heti esteiden poistumisen."

L. Grigoriev, J. Platek, 1969