Arnold Evadievich Margulyan (Margulyan, Arnold) |

Margulyan, Arnold

Neuvostoliiton kapellimestari, Ukrainan SSR:n kansantaiteilija (1932), RSFSR:n kansantaiteilija (1944), Stalin-palkinto (1946). Margulyanilla on näkyvä ja kunniakas paikka Neuvostoliiton johtamistaiteen juurella olleiden muusikoiden galaksissa. Hän aloitti työskentelyn vallankumousta edeltävinä vuosina ilman konservatoriokoulutusta, mutta suoritettuaan erinomaisen käytännön koulun. Odessan oopperatalon orkesterissa viulua soittaessaan Margulyan oppi paljon kokeneelta kapellimestari I. Pribikilta, ja myöhemmin Pietarissa hän työskenteli V. Sukin johdolla.

Vuonna 1902 Margulyan debytoi kapellimestarina, ja hänen intensiivinen taiteellinen toimintansa alkoi välittömästi. Pietari, Kiova, Harkov, Odessa, Tiflis, Riika, Siperian ja Kaukoidän kaupungit – joissa taiteilija ei ole työskennellyt! Margulyan, ensin orkesterisoittajana ja sitten kapellimestarina, teki usein yhteistyötä venäläisen teatterin erinomaisten mestareiden – F. Chaliapinin, L. Sobinovin, N. Ermolenko-Južinan, N. ja M. Fignerin, V. Losskyn – kanssa… Tämä yhteinen työ rikastutti hänelle korvaamatonta kokemusta, antoi mahdollisuuden tunkeutua syvemmälle venäläisten oopperan klassikkojen kuvien maailmaan. Parhaat tulkintaperinteet Ivan Susanin, Ruslan ja Ljudmila, Boris Godunov, Khovanshchina, Prinssi Igor, Patakuningatar, Sadko, Tsaarin morsian, Lumityttö saivat intohimoisen kannattajan ja seuraajan.

Taiteilijan lahjakkuus paljastui täysin Neuvostovallan vuosina. Margulyan johti useiden vuosien ajan Harkovin oopperataloa ja esitti klassisten teosten ohella useita neuvostokirjailijoiden oopperoita – Dzeržinskin Hiljainen Don ja Neitsyt maaperä ylösalaisin, Jurasovskin Trilby, Femilidin Repeämä, Ljatoshinskin Kultainen vanne… Mutta erityisen elävä. jälkiä jätti hänen toimintansa Uralilla – ensin Permissä ja sitten Sverdlovskissa, jossa Margulyan toimi oopperatalon taiteellisena johtajana vuodesta 1937 hänen päiviensä loppuun asti. Hän onnistui saavuttamaan jyrkän nousun ryhmän taiteelliseen tasoon, rikastutti ohjelmistoa monilla loistavilla esityksillä; yksi hänen parhaista teoksistaan ​​– Verdin Otello-tuotanto palkittiin valtionpalkinnolla. Kapellimestari esitteli sverdlovskilaiset Tšiskon Oopperat Potjomkin, Vasilenko Suvorov ja Kovalin Emelyan Pugachev.

Margulyanin tyyli kapellimestarina veti puoleensa moitteeton taito, itseluottamus, tulkin ideoiden harmonia ja tunnevoima. "Hänen taiteensa", hän kirjoitti Soviet Music -lehdessä. A. Preobrazhensky, – havaittiin näkemyksen leveydellä, kyvyllä tunnistaa psykologisesti oikea tulkinta näyttämölle ja musiikillisesta kuvasta, säilyttää tekijän tarkoitus. Hän osasi luoda täydellisen tasapainon orkesterin äänen, vokalistien ja näyttämötoiminnan välillä. Taiteilijan suhteellisen harvinaiset konserttiesitykset eivät olleet yhtä onnistuneita. Margulyan, jolla oli huomattava tahdikkuutta, oppineisuutta ja pedagogista lahjakkuutta, kasvatti monia myöhemmin kuuluisia laulajia sekä oopperateattereissa että Uralin konservatoriossa, jossa hän toimi professorina vuodesta 1942. Hänen johdollaan aloittivat matkansa I. Patorzhinsky, M. Litvinenko-Wolgemut, Z. Gaidai, M. Grishko, P. Zlatogorova ja muut laulajat.

L. Grigoriev, J. Platek