Strochin viulu: soittimen kuvaus, historia, ääni, käyttö

XNUMX-luku toi monia innovaatioita jazztaiteeseen. Tarvittiin uusi soundi. Jazz alkoi yhdistää kansanperinnettä ja popmusiikkia, yhtyeet kokeilivat.

Valittiin jousisoittimet, jotka pystyivät parantamaan ilmaisukykyä, rikastuttamaan jazzin suuntaa sointisävyillä. Ja kirkkaamman äänen saamiseksi he valitsivat klassisen viulun muodon – Johann Strochin Englannissa luoman viulun. Kehittäjän kunniaksi uutta keksintöä kutsuttiin "Stroch-viuluksi".

Äänen tehostamiseksi klassiseen kieleen lisättiin hengellinen soundi metalliresonaattorin, kuten gramofonin, roolissa. Tämän tekniikan ansiosta sellofoni kuulostaa paljon kirkkaammalta kuin klassinen viulu, ja ääni on avoin ja keskittynyt. On huomattava, että tämä soitin muistuttaa soundiltaan skotlantilaista säkkipilliä – se on lävistävän kirkas.

Samanlainen malli kehitettiin itsenäisesti Saksassa ja Romaniassa. Jälkimmäiselle soitin on kansanmusiikki. Ennen mikrofonien käyttöä Strochin viululla oli kysyntää orkesterien ja teatterien äänitallenteisiin. Ja tähän päivään asti sellinofoni on suosittu musiikkifestivaaleilla, ja Mardi Grasin (New Orleansin karnevaalin) symboliksi se on valittu.