Polyfoniset muunnelmat |

Polyfoniset muunnelmat – musiikillinen muoto, joka perustuu toistuvaan teeman toteuttamiseen luonteeltaan vastakkaisilla muutoksilla. AP a. voi olla itsenäistä musiikkia. prod. (otsikko to-rogo määrittää joskus muodon, esim. "Canonical Variations on a Christmas Song" kirjoittaja I. C. Bach) tai osa suurta sykliä. prod. (Laro fp. kvintetti g-moll op. 30 Tanejev), jakso kantaatissa, oopperassa (kuoro "Ihmeellinen taivaallinen kuningatar" Rimski-Korsakovin oopperasta "Legenda Kitezhin näkymättömästä kaupungista ja Neitsyt Fevroniasta"); usein P. a. – osa isommasta, sis. ei-polyfoniset muodot (Mjaskovskin 2. sinfonian 5. osan keskiosan alku); joskus ne sisältyvät ei-polyfonisiin. variaatiosykli (Schumannin sinfoniset etüüdit). K P. a. kaikki muunnelmien muodon yleiset ominaisuudet ovat sovellettavissa (muotoilu, jako tiukkaan ja vapaaseen jne.); termi on laajalle levinnyt. arr. pöllömusiikkitieteessä. AP a. liittyy polyfonian käsitteeseen. vaihtelua, mikä tarkoittaa kontrapunktaalista. teeman, muotoosion, syklin osan päivitys (esim. esityksen alku, tahdit 1-26 ja reprise, tahdit 101-126, Beethovenin 2. sinfonian 1. osassa; kellot II kaksoiskappaleilla Bachin teoksessa Englantilainen sarja nro 1; "Chromatic Invention" No. 145 Bartokin "Microcosmosista"); polyfoninen variaatio on sekamuotojen perusta (esim. luvulla, fuuga ja kolmiosainen muoto Bachin kantaatin nro 3 aariassa nro 170). Main tarkoittaa polyfonista. muunnelmia: vastakohtaisten äänten käyttöönotto (eritasoista riippumattomuutta), mm. edustaa melodis-rytmistä. perusvaihtoehdot. Aiheet; suurennus, teeman kääntäminen jne.; sointujen esityksen polyfonisointi ja säestävien hahmojen melodisointi, ostinaton luonne, jäljitelmien, kaanonien, fuukien ja niiden muunnelmien käyttö; monimutkaisen kontrapunktin käyttö; 20-luvun polyfoniassa. – aleatoriikka, dodekafonisarjan muunnokset jne. P: ssä. a. (tai leveämpi – polyfonisella. variaatio), sävellyksen logiikka saadaan aikaan erityisillä keinoilla, joista on olennaisen tärkeää säilyttää yksi teeman olennaisista elementeistä ennallaan (vrt. esim. alkuesitys tahdissa 1-3 ja moniäänisesti varioitunut g-moll-sinfonian Mozart menuetin tahdissa 37-39); yksi tärkeimmistä muotoilukeinoista on ostinato, joka kuuluu metriikkaan. pysyvyys ja harmonia. vakaus; muodon P yhtenäisyys. a. usein määräytyy säännöllisen palaamisen perusteella c.-l. eräänlainen polyfoninen esitys (esimerkiksi kaanonille), tekniikan asteittainen monimutkaisuus, äänten määrän lisääntyminen jne. P:lle a. täydennykset ovat yleisiä, to-rye yhteenveto kuulosti moniääniseltä. jaksot ja yhteenveto käytetyistä tekniikoista; se voi olla vaikeaa kontrapunktio. yhdiste (esim Bachin Goldberg-muunnelmissa, BWV 988), kaanoni (Largo 8. sinfoniasta, preludi gis-moll op. 87 nro 12 Šostakovitš); pl. variaatiosyklit (mukaan lukien ei-polyfoniset, joissa polyfonisella on kuitenkin merkittävä rooli. kehitystekniikat) päättyvät esimerkiksi fuugavariaatioon. julkaisussa op. AP JA. Tšaikovski, M. Regera, B. Britten ja muut. Polyfonisuuden vuoksi tekniikka liitetään usein homofoniseen esitykseen (esimerkiksi melodian siirtäminen ylääänestä bassoon, kuten pystysuunnassa liikkuvassa kontrapunktissa) ja P. a. käytetään homofonisia variaatiokeinoja, rajoja moniäänisten välillä. ja ei-polyfoninen. vaihtelut ovat suhteellisia. AP a. jaetaan ostinatoon (mukaan lukien tapaukset, joissa toistuva teema vaihtuu, esim fp. "Basso ostinato" Shchedrin) ja neostinato. Yleisin P. a. itsepäinen basso. Toistuva melodia voidaan säilyttää missä tahansa äänessä (esimerkiksi tiukan tyylin mestarit asettivat usein cantus firmuksen tenoriin (2)) ja siirtävät äänestä toiseen (esimerkiksi triossa ”Älä tukehtu, rakas” Glinkan oopperasta “Ivan Susanin” ); yleinen määritelmä näille tapauksille on P. a. jatkuvaan säveleen. Ostinaatti- ja neostinaattilajit elävät usein rinnakkain, eikä niiden välillä ole selkeää rajaa. AP a. kotoisin Narista. jääharjoituksia, joissa melodia, jossa on paritoistoja, saa erilaisen polyfonisen. sisustus. Varhaisia ​​esimerkkejä P. a. julkaisussa prof. musiikki kuuluu ostinato-tyyppiin. Tyypillinen esimerkki on 13-luvun motetti. galliard-tyyppinen (katso Art. Polyfonia), joka perustuu gregoriaanisen laulun kolmeen bassolinjaan. Tällaiset muodot olivat yleisiä (motetit "Speravi", "Trop plus est bele - Biauté paree - je ne sui mie" G. de Machot). Tiukan tyylin mestarit harjoittelivat P. a. ilmaisee. polyfoniset tekniikat. kieli jne. melodinen tekniikka. muunnoksia. Типичен мотет «La mi la sol» X. Izaka: cantus firmus toistetaan tenorina 5 kertaa geometrisesti alenevalla rytmillä. progressiot (seuraava pito kaksi kertaa lyhyemmällä kestolla), kontrapisteet tuotetaan pääpäästä. teemoja vähennetään (katso esimerkki alla). Periaate P. a. joskus toimi messun perustana – historiallisesti ensimmäisenä suurena syklinä. muodot: cantus firmus, joka toteutettiin kuten ostinato kaikissa osissa, oli valtavan vaihtelun syklin tukipilari (esim. Josquin Despres, Palestrina L'homme armé -messuilla). Sov. tutkijat V. AT. Protopopov ja S. C. Kaapimia pidetään polyfonisina. vaihtelu (ostinatolla, itämis- ja strofiaperiaatteen mukaisesti. tyyppi) 14-16-luvun jäljitelmämuotojen perusta. (Cm. polyfonia). Vanhassa P. a. cantus firmusta ei suoritettu erikseen ennen muunnelmia; tapa ilmaista teemaa erityisesti variaatiota varten valmisteltiin intonaatiolla (vrt. Intonaatio, VI) – laulamalla koraalin alkulause ennen messua; Vastaanotto vahvistettiin aikaisintaan 16-luvulla. passacaglian ja chaconnen ilmaantumisen myötä, joista tuli P:n johtava muoto.

Kannustin P:n vuosisadan kehitykselle. (mukaan lukien neostinata) oli instrumentalismia figuratiivisine mahdollisuksineen.

Suosikkigenreinä ovat kuoromuunnelmat, joista esimerkkinä ovat urut P. v. S. Scheidt kappaleessa "Warum betrübst du dich, mein Herz".

Urut P. in. Ya. P. Sweelinka "Est-ce Marsista" - koristeellinen (teema arvataan tekstuurissa tyypillisellä pienennyksellä (3)), tiukka (teeman muoto säilyy), neostinata - ovat erilaisia ​​suosittuja 16. -17 vuosisataa. muunnelmia kappaleteemasta.

Neostinatny P. in. 17-18-luvuilla monimutkaisimmat ovat ne, jotka ovat kosketuksissa fuugaan. Joten P. vuosisadalle. läheinen peräkkäinen vasta-altistus, esim. fuugoissa F-dur ja g-moll D. Buxtehude.

Koostumus on vaikeampi. G. Frescobaldi: ensin 2 fuugaa, sitten 3. fuugamuunnelma (yhdistää aikaisempien fuugaen teemat) ja 4. fuugamuunnelma (1. materiaalista).

JS Bachin musiikki – P. v. Bachin taiteen tietosanakirja loi kuoromuunnelmia, monissa rukiisiin. tapaukset lähestyvät vapaata koraalin fraasien välisten improvisaatioiden ansiosta. Samaan genreen kuuluu juhlava ”Canonical Variations on a Christmas Song” (BWV 769) – sarja kaksiäänisiä canons-muunnelmia cantus firmuksesta (oktaavissa, viides, seitsemäs ja oktaavin suurennus; 3. ja 4. kaanonilla on vapaa äänet); viimeisessä 5. muunnelmassa koraali on liikkeessä olevien kaanonien materiaalia (kuudennessa, kolmannessa, toisessa, ei yhtään) kahdella vapaalla äänellä; juhlissa. kuusiääninen koodi yhdistää kaikki koraalin lauseet. Polyfonisten variaatioiden erityinen rikkaus erottaa "Goldbergin muunnelmat": sykliä pitää koossa vaihteleva basso ja paluu – kuin refrääni – kaanonin tekniikkaan. Kaksiääniset vapaaääniset kaanonit sijoitetaan joka kolmanteen muunnelmaan (27. muunnelmassa ei ole vapaata ääntä), kanonien väli laajenee unisonista ei-yhtenäiseksi (liikkunnassa 12. ja 15. muunnelmassa); muissa muunnelmissa – muu polyfoninen. muotoja, muun muassa fughetta (10. muunnelma) ja quadlibet (30. muunnelma), joissa useita kansanlauluteemoja on iloisesti vastapainotettu. C-mollin (BWV582) urut passa-calla erottuu muodon tasaisen kehityksen vertaansa vailla olevasta voimasta, jonka kruunaa fuuga korkeimpana semanttisena synteesinä. Syklin kokoonpanon rakentavan idean innovatiivinen soveltaminen yhden teeman perusteella luonnehtii Bachin "Fuugataidetta" ja "Musiikin tarjontaa"; vapaana P. in. tietyt kantaaatit rakentuvat koraaleihin (esim. nro 4).

2. kerroksesta. 18-luvun variaatio ja polyfonia ovat jossain määrin rajattuja: polyfoninen. variaatio palvelee homofonisen teeman paljastamista, sisältyy klassiseen. variaatiomuoto. Joten L. Beethoven käytti fuugaa yhtenä muunnelmista (usein dynamiointia varten, esimerkiksi 33 muunnelmassa op. 120, fugato Larghetossa 7. sinfoniasta) ja väitti sen variaatiosyklin finaaliksi (esim. muunnelmia Es-dur op .35). Useat P. in. syklissä muodostavat helposti "2. suunnitelman muodon" (esim. Brahmsin "Variaatioissa Händelin teemaan" kuudes muunnelma-kaanoni tiivistää edellisen kehityksen ja ennakoi näin lopullisen fuugan ). Historiallisesti tärkeä moniäänisen käytön tulos. muunnelmia – sekoitettu homofoninen-polyfoninen. lomakkeet (katso Vapaa tyyli). Klassisia näytteitä – op. Mozart, Beethoven; julkaisussa Op. myöhempien aikakausien säveltäjät – pianon finaali. kvartetti op. 6 Schumann, Glazunovin 47. sinfonian 2. osa (luonteeltaan sarabandit yhdistyvät kolmiosaisiin, samankeskisiin ja sonaattimuotoihin), Myaskovskyn 7. sinfonian finaali (rondosonaatti, jossa on muunnelma pääteemoista). Erityisen ryhmän muodostavat teokset, joissa P. v. ja fuuga: Sanctus Berliozin Requiemistä (johdanto ja fuugan paluu merkittävillä polyfonisilla ja orkesterikomplikaatioilla); näyttelyn ja fuugan strettat Glinkan Ivan Susanin -oopperan johdannosta erottaa kuoro, joka tuo esiin moniäänisen muunnelman laadun. parimuoto; oopperan Lohengrin johdannossa Wagner vertaa P. v. aihe- ja vastausesittelyjä. Ostinatnye P. v. musiikissa 27. kerros. 2-18-luvuilla käytetty harvoin ja hyvin löyhästi. Beethoven turvautui muinaisten chaconnesin perinteisiin 19 muunnelmassa c-mollissa, joskus hän tulkitsi P. v. on basso ostinato osana suurta muotoa (esimerkiksi 32. sinfonian 1. osan traagisessa koodassa); 9. sinfonian rohkean finaalin perusta on P. v. on basso ostinato (alkuteema), joka paljastaa rondon (3. pääteeman toisto), kolmiosaisen (pääsävelen paluu 2. fugaton) piirteet ) ja samankeskiset muodot. Tämä ainutlaatuinen sävellys toimi oppaana I. Brahmsille (2. sinfonian finaali) ja 4-luvun sinfonisteille.

19-luvulla moniäänisyys yleistyy. vaihtelu jatkuvalle melodialle; useammin se on sopraano ostinato - muoto verrattuna basso ostinatoon on vähemmän yhtenäinen, mutta siinä on upea väri. (esim. 2. variaatio persialaisessa kuorossa Glinkan Ruslanista ja Ljudmilasta) ja visuaaliset (esimerkiksi Varlaamin laulun jaksot Mussorgskin Boris Godunovista) mahdollisuudet, koska P. v. sopraano ostinato main. kiinnostus keskittyy polyfonisiin muutoksiin. (sekä harmonia, orkki jne.) melodiasuunnittelu. Teemat ovat yleensä melodisia (esim. Et incarnatus Schubertin messusta Es-dur, Lacrimosa-liikkeen alku Verdin Requiemistä), myös modernisti. musiikki (2. Messiaenin "Kolme pientä liturgiaa"). Samankaltaiset P. in. sisältyvät suurmuodossa (esim. Larghetto Beethovenin 7. sinfoniasta) yleensä muuntyyppisten muunnelmien ohella (esim. Glinkan Kamarinskaja, Glazunovin variaatiot piano op. 72, Regerin muunnelmat ja fuuga Mozartin teemasta ). Glinka kokoaa yhteen P. vuosisadan. jatkuvaan melodiaan lauluparimuodolla (esim. pystysuunnassa liikkuva kontrapunkti "Ivan Susanin"-oopperan trion "Älä tukehdu, rakas" kupumuunnelmissa; oopperan kaanonissa "Mikä ihana hetki" "Ruslan ja Ljudmila" kontrapisteinen ympäristö astumassa rispostiin kuten P. v. ehdotuksessa). Glinka-perinteen kehittyminen johti muodon kukoistukseen monin tavoin. op. Borodin, Mussorgski, Rimski-Korsakov, Lyadov, Tšaikovski ja muut. Sitä käytettiin pankkien käsittelyssä. AV Aleksandrovin kappaleita (esimerkiksi "Ei yhtä polkua kentällä"), ukraina. säveltäjä ND Leontovich (esimerkiksi "Kivellisen kukkulan takia", "Unikko"), uzbek. säveltäjä M. Burkhanov ("Korkealla vuorella"), virolainen säveltäjä V. Tormis (erilaisia ​​ostinatto-sävellyksiä moderneilla harmonisilla ja polyfonisilla tekniikoilla kuorosyklissä "Johannenpäivän lauluja") ja monet muut. muut

20-luvulla P:n arvo in. (pääasiassa basso ostinato) on kasvanut dramaattisesti; ostinaton organisointikyky neutraloi modernin tuhoisat taipumukset. harmoniaa ja samalla basso ostinatoa, mikä mahdollistaa kaiken kontrapisteen. ja polytonaaliset kerrokset, ei häiritse harmonisia. vapautta. Paluussa ostinato-muotoihin estetiikalla oli roolinsa. uusklassismin installaatiot (esim. M. Reger); monissa P.:n tapauksissa in. – tyylitelty kohde (esim. Stravinskyn baletin "Orpheus" päätelmä). Vuonna neostinatny P. vuosisadan. perinteinen taipumus käyttää kaanonin tekniikkaa voidaan jäljittää (esim. "Vapaat muunnelmat" nro 140 Bartokin "Mikrokosmosesta", Webernin sinfonian op. 21 finaali, "Variazioni polifonici" Shchedrinin pianosonaatista, Schnittken "hymni" sellolle, harpulle ja timpanille). P. in:ssa käytetään uuden polyfonian välineitä: dodekafonian variaatioresursseja, kerrosten polyfoniaa ja polyfoniaa. aleatorinen (esim. orkesteriop. V. Lutoslavsky), hienostunut metriikka. ja rytminen. tekniikka (esim. P. v. Messiaenin neljässä rytmisessä etüüdissä) jne. Yleensä ne yhdistetään perinteiseen polyfoniseen. temppuja; tyypillistä on perinteisten keinojen käyttö monimutkaisimmissa muodoissaan (ks. esim. kontrapunktaaliset rakenteet Shchedrinin sonaatin 2. osassa). Modernissa musiikissa on monia erinomaisia ​​esimerkkejä klassisesta musiikista; vetoaminen Bachin ja Beethovenin kokemukseen avaa tien filosofisesti erittäin merkittävään taiteeseen (P. Hindemithin, DD Šostakovitšin teos). Siten Šostakovitšin myöhäisen (op. 134) viulusonaatin finaalissa (ostinato-kaksoispianot, joissa kontrapointilla gis-mollissa on sivuosion merkitys) Beethovenin perinne tunnetaan syvien muusojen järjestelmässä. ajatuksia kokonaisuuden lisäämisjärjestyksessä; tämä on tuote. – yksi todiste modernin mahdollisuuksista. P:n lomakkeet.

Viitteet: Protopopov Vl., Polyfonian historia tärkeimmissä ilmiöissään. Venäläinen klassinen ja neuvostomusiikki, M., 1962; hänen, Polyfonian historia sen tärkeimmissä ilmiöissä. Länsi-Euroopan klassikot XVIII-XIX vuosisadalta, M., 1965; hänen, Variaatioprosessit musiikillisessa muodossa, M., 1967; Asafiev B., Musiikin muoto prosessina, M., 1930, sama, kirja. 2, M., 1947, (molemmat osat) L., 1963, L., 1971; Skrebkov S., Musiikkityylien taiteelliset periaatteet, M., 1973; Zuckerman V., Musiikkiteosten analyysi. Variaatiolomake, M., 1974.

varapuheenjohtaja Frayonov